Sergey Prokudin-Gorsky - Fotografias dos Czar da Russia a Cores
Pioneiro da fotografia a cores.
Sergey Mikhaylovich Prokudin-Gorsky (russo: Сергей Михайлович Прокудин-Горский - 18 de agosto] 1863 - 27 de setembro de 1944) foi um químico e fotógrafo russo . Ele é mais conhecido por seu trabalho pioneiro em fotografia colorida e seu esforço para documentar a Rússia do início do século XX.
Usando uma câmara escura de vagão de trem fornecida pelo czar Nicolau II , Prokudin-Gorsky viajou pelo Império Russo de cerca de 1909 a 1915 usando sua fotografia colorida de três imagens para registrar seus muitos aspectos. Embora alguns de seus negativos tenham sido perdidos, a maioria foi parar na Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos após sua morte. A partir de 2000, os negativos foram digitalizados e as cores triplas de cada objeto digitalmente combinadas para produzir centenas de imagens coloridas de alta qualidade da Rússia do século passado.
Prokudin-Gorsky nasceu em Murom na propriedade ancestral de Funikova Gora , no que hoje é o distrito de Kirzhachsky , no Oblast de Vladimir . Seus pais eram da nobreza russa e a família tinha uma longa história militar. Eles se mudaram para São Petersburgo , onde Prokudin-Gorsky se matriculou no Instituto de Tecnologia do Estado de São Petersburgo para estudar química com Dmitri Mendeleev . Ele também estudou música e pintura na Academia Imperial de Artes .
Casamento e carreira na fotografia
Em 1890, Prokudin-Gorsky se casou com Anna Aleksandrovna Lavrova, e mais tarde o casal teve dois filhos, Mikhail e Dmitri, e uma filha, Ekaterina. Anna era filha do industrial russo Aleksandr Stepanovich Lavrov, um membro ativo da Sociedade Técnica Imperial Russa (IRTS). Prokudin-Gorsky posteriormente se tornou o diretor do conselho executivo da metalúrgica de Lavrov perto de São Petersburgo e assim permaneceu até a Revolução de Outubro . Ele também se juntou à sociedade fotográfica mais antiga da Rússia, a seção de fotografia do IRTS, apresentando artigos e dando palestras sobre a ciência da fotografia. Em 1901, ele estabeleceu um estúdio de fotografia e laboratório em São Petersburgo. Em 1902, ele viajou para Berlim e passou seis semanas estudando sensibilização à cor e fotografia tricolor com o professor de fotoquímica Adolf Miethe , o médico mais avançado da Alemanha naquela época. Ao longo dos anos, o trabalho fotográfico de Prokudin-Gorsky, publicações e apresentações de slides para outros cientistas e fotógrafos na Rússia, Alemanha e França lhe renderam elogios, e em 1906 ele foi eleito presidente da seção de fotografia IRTS e editor do principal jornal de fotografia da Rússia, o Fotograf-Liubitel . [6] Gorsky era membro da Royal Photographic Societyentre 1920 e 1932.
Impressão litográfica de Leo Tolstoi na frente da câmera de Prokudin-Gorsky em Yasnaya Polyana , 1908
Talvez a obra mais conhecida de Prokudin-Gorsky durante sua vida tenha sido seu retrato colorido de Leão Tolstói , que foi reproduzido em várias publicações, em cartões postais e como impressões maiores para emoldurar. A fama desta foto e suas fotos anteriores da natureza e dos monumentos da Rússia valeram-lhe convites para mostrar seu trabalho ao grão-duque russo Michael Alexandrovich e à imperatriz viúva Maria Feodorovna em 1908, e ao czar Nicolau II e sua família em 1909. O czar gostou da demonstração e, com sua bênção, Prokudin-Gorsky conseguiu permissão e financiamento para documentar a Rússia em cores. Ao longo de dez anos, ele faria uma coleção de 10.000 fotos. Prokudin-Gorsky considerou o projeto o trabalho de sua vida e continuou suas viagens fotográficas pela Rússia até depois da Revolução de Outubro. Ele foi nomeado para um novo cargo de professor sob o novo regime, mas deixou o país em agosto de 1918. Ele ainda prosseguiu com trabalhos científicos em fotografia colorida, publicou artigos em revistas de fotografia inglesas e, junto com seu colega S. O. Maksimovich , obteve patentes na Alemanha, Inglaterra, França e Itália.
Vida e morte
Em 1920, Prokudin-Gorsky se casou novamente e teve uma filha com sua assistente Maria Fedorovna nascida Schedrina. A família finalmente se estabeleceu em Paris em 1922, reunindo-se com sua primeira esposa e filhos. [6] Prokudin-Gorsky montou um estúdio fotográfico lá junto com seus três filhos adultos, batizado com o nome de seu quarto filho, Elka. Na década de 1930, o idoso Prokudin-Gorsky continuou com palestras mostrando suas fotos da Rússia para jovens russos na França, mas interrompeu o trabalho comercial e deixou o estúdio para seus filhos, que o batizaram de Gorsky Frères. Ele morreu em Paris em 27 de setembro de 1944, um mês após a Libertação de Paris . Ele está enterrado no cemitério russo de Sainte-Geneviève-des-Bois .
Técnica de fotografia - Princípio das três cores
Corte de Alleia Hamerops mostrando os canais de cores vermelho, verde e azul , bem como a imagem composta
O método de fotografia colorida usado por Prokudin-Gorsky foi sugerido pela primeira vez por James Clerk Maxwell em 1855 e demonstrado em 1861, mas bons resultados não eram possíveis com os materiais fotográficos disponíveis naquela época. Imitando a forma como o olho humano normal detecta as cores , o espectro visível de cores foi dividido em três canais de informação, capturando-o na forma de três fotografias em preto e branco , uma tirada com um filtro vermelho e outra com um verde filtro e um através de um filtro azul. As três fotografias resultantes puderam ser projetadas através de filtros das mesmas cores e exatamente sobrepostas em uma tela, sintetizando a gama original de coresaditivamente ; ou visto como uma imagem colorida aditiva por uma pessoa de cada vez através de um dispositivo óptico conhecido genericamente como um cromoscópio ou fotocromoscópio, que continha filtros coloridos e refletores transparentes que combinavam visualmente os três em uma imagem colorida; ou usados para fazer impressões fotográficas ou mecânicas nas cores complementares ciano, magenta e amarelo, que, quando sobrepostas, reconstituíam a cor subtrativamente .
Primeiros praticantes
A primeira pessoa a demonstrar amplamente bons resultados com este método foi Frederic E. Ives , cujo sistema "Kromskop" de visualizadores, projetores e equipamento de câmera estava disponível comercialmente de 1897 até cerca de 1907. Apenas os visualizadores e as fotografias triplas prontas para uso em eles foram vendidos em qualquer quantidade significativa. Ainda vida arranjos, despovoadas paisagens e pinturas a óleo eram o assunto típico, mas alguns exemplos de cor retrato da vida também foram oferecidos. Recentemente, vieram à luz várias imagens coloridas Kromskop das consequências do terremoto e do incêndio de San Francisco em 1906 , aparentemente nunca divulgadas comercialmente.
Outro praticante muito notável foi Adolf Miethe , com quem Prokudin-Gorsky estudou na Alemanha em 1902. [7] Miethe foi um fotoquímico que melhorou muito as características pancromáticas dos materiais fotográficos em preto e branco adequados para uso com este método de fotografia colorida . Ele apresentou projeções de fotografias coloridas à Família Imperial Alemã em 1902 e as exibiu ao público em 1903, [7] quando também começaram a aparecer em periódicos e livros. Miethe tirou as primeiras fotografias aéreas coloridas conhecidas, de um balão de ar quente , em 1906.
Na Inglaterra, em 1899, o ex-assistente de Ives, Edward Sanger-Shepherd, comercializou a aplicação do processo de três cores no " processo Sanger Shepherd de fotografia em cores naturais". Com seu processo em 1903 e 1904, Sarah Angelina Acland produziu o primeiro corpo substancial de trabalho em fotografia colorida por um fotógrafo amador. Em 1905, dezessete fotógrafos diferentes haviam mostrado slides em três cores pelo processo Sanger-Shepherd em exposições da Royal Photographic Society na Inglaterra.
Equipamento
Placas fotográficas, que tinham a emulsão sensível à luz revestida em uma fina folha de vidro, eram normalmente usadas em vez de filme flexível, tanto porque uma transição geral de placas de vidro para filme plástico ainda estava em andamento quanto porque o vidro fornecia a melhor estabilidade dimensional para três imagens pretendiam combinar perfeitamente quando fossem combinadas posteriormente.
Uma câmera comum poderia ser usada para tirar as três fotos, recarregando-a e trocando os filtros entre as exposições, mas os fotógrafos em cores pioneiros geralmente construíam ou compravam câmeras especiais que tornavam o procedimento menos complicado e demorado. Um dos dois tipos principais usados divisores de feixe para produzir três imagens separadas na câmera, fazendo todas as três exposições ao mesmo tempo e do mesmo ponto de vista. Embora uma câmera desse tipo fosse ideal em teoria, essas câmeras eram opticamente complicadas e delicadas e passíveis de desajustes. Alguns projetos também foram sujeitos a fenômenos ópticos que podem causar cores notavelmente desiguais ou outros defeitos nos resultados. O outro tipo, mais robusto, era uma câmera essencialmente comum com um suporte deslizante especial para as placas e filtros que permitiam que cada um fosse colocado de forma eficiente para a exposição - uma operação às vezes parcialmente ou mesmo totalmente automatizada com um mecanismo pneumático ou mola motor alimentado.
Quando as três fotografias com filtro de cores não eram tiradas ao mesmo tempo, qualquer coisa na cena que não se mantivesse estável durante toda a operação exibia "franjas" coloridas em torno de suas bordas na imagem colorida resultante. Se ele se movesse continuamente pela cena, três imagens "fantasmas" de cores fortes separadas poderiam resultar. Esses artefatos coloridos são claramente visíveis em composições de cores comuns de muitas das fotografias de Prokudin-Gorsky, mas um software especial de processamento de imagem digital foi usado para removê-los artificialmente, sempre que possível, das composições de todas as 1.902 imagens encomendadas pela Biblioteca do Congresso em 2004. As versões alteradas proliferaram online e versões mais antigas ou de terceiros mostrando essas peculiaridades reveladoras são cada vez mais escassas.
Adolf Miethe projetou uma câmera colorida de exposição sequencial de alta qualidade, que foi fabricada pela Bermpohl e se tornou disponível comercialmente em 1903. Prokudin-Gorsky publicou uma ilustração dela no Fotograf-Liubitel em 1906. O modelo mais comum usava uma única placa oblonga 9 cm de largura por 24 cm de altura, o mesmo formato dos negativos sobreviventes de Prokudin-Gorsky , e fotografou as imagens em uma sequência não convencional de azul-verde-vermelho, que também é uma característica dos negativos de Prokudin-Gorsky se a imagem de cabeça para baixo usual em uma câmera e deslocamentos para baixo compatíveis com a gravidade de suas placas são assumidos. Um inventor e também fotógrafo, Prokudin-Gorsky patenteou um sistema óptico para câmeras do tipo de exposição simultânea, e muitas vezes é afirmado ou implícito que ele inventou, ou pelo menos construiu, a câmera usada para seu projeto do Império Russo. Nenhuma documentação escrita ou fotográfica definitiva de seu equipamento de campo é conhecida pela existência, apenas as evidências inerentes às próprias fotografias, e nenhuma justificativa foi sugerida para se dar ao trabalho e despesas de construir uma cópia funcionalmente idêntica de uma câmera Miethe-Bermpohl. de simplesmente comprar um.
Miethe e Bermpohl também produziram um projetor de três cores e um cromoscópio. A empresa ótica Goerz fez um projetor de três cores com configuração diferente e mais poderoso para Miethe. Ele também estava disponível comercialmente.
Exposições
O tempo de exposição necessário depende das condições de iluminação, da sensibilidade da chapa fotográfica e da abertura da lente da câmera usada. Em uma carta a Leão Tolstoi solicitando uma sessão de retrato, Prokudin-Gorsky descreveu a exposição como demorando um a três segundos, mas mais tarde, ao relembrar seu tempo com Tolstoi, ele descreveu uma exposição de seis segundos em um dia ensolarado. Blaise Agüera y Arcas estudou uma vista de paisagem, fotografada em plena luz do dia, mas mostrando uma lua clara e bem definida, e usou o movimento da lua para estimar que todo o procedimento de três exposições filtradas e dois reposicionamentos da câmera o suporte do prato demorou mais de um minuto. A abertura da lente que Prokudin-Gorsky escolheu afetou muito o tempo de exposição necessário. Uma pequena abertura é frequentemente usada para fotografia de paisagem porque permite que objetos em várias distâncias tenham imagens nítidas ao mesmo tempo, enquanto o uso de uma grande abertura é comum para retratos e claramente evidente no retrato de Tolstói. Todos os outros factores sendo iguais, se, por exemplo, foi necessário um de 16 segundos de exposição quando se utiliza um 1 / 4 abertura polegadas de diâmetro, uma exposição de apenas um segundo seria suficiente com uma abertura de uma polegada.
Outros processos
Prokudin-Gorsky também estava familiarizado com o uso de placas coloridas autocromáticas , que não exigiam uma câmera ou projetor especial. Ele foi um dos poucos favoritos que os irmãos Lumière apresentaram a seu novo produto em 1906, um ano antes de entrar em produção comercial. As placas autocromáticas eram caras e não sensíveis o suficiente para "instantâneos" casuais com uma câmera de mão, mas seu uso era simples e em mãos experientes eram capazes de produzir resultados excelentes. Eles tornaram a fotografia colorida verdadeiramente prática para amadores avançados e levaram alguns usuários pioneiros de câmeras de separação de cores a abandonar seus métodos como antiquados, mas Prokudin-Gorsky não se deixou vencer. Nenhum autocromo de Prokudin-Gorsky sobreviveu.
Embora as impressões fotográficas coloridas das imagens fossem difíceis de fazer na época e as palestras de slides consumissem muito do tempo que Prokudin-Gorsky usava para demonstrar seu trabalho, as impressões fotomecânicas coloridas de algumas foram publicadas em jornais e livros, e seu estúdio publicou algumas, mais notavelmente o retrato de Tolstoi, como cartões-postais e grandes fotogravuras . [6] Muitas das cópias originais publicadas por seu estúdio ainda sobrevivem.
As próprias invenções de Prokudin-Gorsky, algumas delas colaborativas, levaram à concessão de numerosas patentes , a maioria emitida durante os anos de seu exílio voluntário e não diretamente relacionada ao corpo de trabalho em que sua fama agora repousa. Alguns dizem respeito a processos para fazer transparências coloridas subtrativas, que não requerem nenhum equipamento especial de projeção ou visualização. Exemplos destes foram preservados pela família de Prokudin-Gorsky e recentemente apareceram online. [24] A maioria de suas patentes está relacionada à produção de filmes em cores naturais , uma aplicação potencialmente lucrativa que atraiu a atenção de muitos inventores no campo da fotografia colorida durante os anos 1910 e 1920.
Documentário do Império Russo
Por volta de 1905, Prokudin-Gorsky imaginou e formulou um plano para usar os avanços tecnológicos emergentes que haviam sido feitos na fotografia colorida para documentar sistematicamente o Império Russo . Por meio de um projeto tão ambicioso, seu objetivo final era educar os alunos da Rússia com suas "projeções ópticas de cores" da vasta e diversa história , cultura e modernização do império. [25]
Equipado com uma câmara escura de vagão de trem especialmente equipada fornecida pelo czar Nicolau II e de posse de duas autorizações que lhe garantiam acesso a áreas restritas e cooperação da burocracia do império, Prokudin-Gorsky documentou o Império Russo entre 1909 e 1915. Ele conduziu muitos palestras ilustradas de sua obra. Suas fotografias oferecem um retrato vívido de um mundo perdido - o Império Russo às vésperas da Primeira Guerra Mundial e da vindoura Revolução Russa . Seus temas variavam das igrejas e mosteiros medievais da velha Rússia, às ferrovias e fábricas de uma potência industrial emergente, à vida diária e ao trabalho da diversificada população da Rússia. [26] [27]
Estima-se, a partir do inventário pessoal de Prokudin-Gorsky, que antes de deixar a Rússia, ele tinha cerca de 3.500 negativos. Ao deixar o país e exportar todo o seu material fotográfico, cerca de metade das fotos foram confiscadas pelas autoridades russas por conterem material que consideraram estrategicamente sensível para a Rússia em tempos de guerra. De acordo com as notas de Prokudin-Gorsky, as fotos deixadas para trás não eram do interesse do público em geral. Alguns negativos de Prokudin-Gorsky foram doados, e alguns ele escondeu ao partir. Fora da coleção da Biblioteca do Congresso, nenhum ainda foi encontrado.
Na época da morte de Prokudin-Gorsky, o czar e sua família já haviam sido executados durante a Revolução Russa, e o domínio comunista havia sido estabelecido sobre o que antes era o Império Russo. As caixas sobreviventes de álbuns de fotos e frágeis placas de vidro em que os negativos foram gravados foram finalmente armazenadas no porão de um prédio parisiense, e a família estava preocupada com a possibilidade de danos. A Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos comprou o material dos herdeiros de Prokudin-Gorsky em 1948 por $ 3.500 a $ 5.000 por iniciativa de um pesquisador que indagou sobre seu paradeiro. A biblioteca contou 1.902 negativos e 710 cópias de álbuns sem negativos correspondentes na coleção.
Renderização digital de cores
Composto colorido simples e não retocado de Alim Khan , emir de Bukhara , 1911. À direita, o triplo negativo original em vidro, mostrado aqui em forma positiva. Prokudin-Gorsky fotografou as imagens superior, média e inferior por meio de filtros azul, verde e vermelho.
Versão "digicromatografia"
Devido aos processos muito especializados e trabalhosos necessários para fazer impressões fotográficas coloridas dos negativos, apenas cerca de cem das imagens foram usadas em exposições, livros e artigos acadêmicos durante meio século após a Biblioteca do Congresso os adquirir. Sua exposição mais ampla foi no livro de mesa de centro de 1980, Fotografias para o Czar: A Fotografia Colorida Pioneira de Sergei Mikhailovich Prokudin-Gorskii, encomendado pelo Czar Nicolau II , no qual as imagens coloridas são combinadas com tinta amarela, magenta e ciano - meios - tons em papel produzidos em massa com uma impressora multicolorida da maneira usual.
Foi somente com o advento do processamento de imagem digital que várias imagens puderam ser combinadas de forma rápida e fácil em uma. A Biblioteca do Congresso empreendeu um projeto em 2000 para fazer scans digitais de todo o material fotográfico recebido dos herdeiros de Prokudin-Gorsky e contratou o fotógrafo Walter Frankhauser para combinar os negativos monocromáticos em imagens coloridas. Ele criou 122 imagens coloridas usando um método que ele chamou de digicromatografia e comentou que cada imagem levava cerca de seis a sete horas para alinhar, limpar e corrigir as cores. Em 2001, a Biblioteca do Congresso produziu uma exposição destes,O império que era a Rússia: recriação do registro fotográfico de Prokudin-Gorskii . As fotografias desde então foram o tema de muitas outras exposições na área onde Prokudin-Gorsky tirou suas fotos.
Em 2004, a Biblioteca do Congresso contratou o cientista da computação Blaise Agüera y Arcas para produzir uma composição colorida automatizada de cada um dos 1.902 negativos a partir das imagens digitais de alta resolução dos negativos de placa de vidro. Ele aplicou algoritmos para compensar as diferenças entre as exposições e preparou combinações de cores de todos os negativos da coleção. Como a biblioteca oferece imagens de alta resolução dos negativos gratuitamente na Internet, muitos outros criaram suas próprias representações coloridas das fotos, e se tornaram o ambiente de teste favorito dos cientistas da computação.
Fonte:en.m.wikipedia.org/wiki/Sergey_Prokudin-Gorsky
Comentários
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